Per celebrare il suo 30° anniversario, Prolight + Sound (8-11 aprile) presenta “MusicOneX“, un formato espositivo pionieristico che offre uno sguardo interdisciplinare alle diverse applicazioni della moderna tecnologia musicale e di intrattenimento. Processi tecnici complessi verranno spiegati e resi tangibili attraverso esempi pratici, creando un mondo di esperienze interattivo e multisensoriale per i visitatori.
Il nucleo concettuale dell’area “MusicOneX” si basa su tre pilastri: esposizione, informazione e applicazione pratica. L’attenzione si concentra su flussi di lavoro e sistemi integrati piuttosto che sulla presentazione dei singoli prodotti. Il formato riflette la democratizzazione della produzione musicale attraverso la tecnologia a prezzi accessibili e l’intelligenza artificiale (AI), un fenomeno dinamico con effetti di vasta portata sull’industria musicale e sul comportamento dei consumatori.
Dimostrazioni interattive mostreranno come gli strumenti funzionano perfettamente insieme negli ambienti di produzione e performance del mondo reale, consentendo risultati progressivi. Questo approccio olistico è progettato per offrire al pubblico una visione completa dell’ecosistema creativo della musica moderna e della tecnologia dell’intrattenimento.
Creatività, tecnologia e networking
Il formato “MusicOneX” è incentrato sulla connessione tra creatività artistica ed eccellenza tecnica. Particolare attenzione è riservata allo scambio e al networking, senza confini di genere, stereotipi o barriere culturali. L’obiettivo è offrire ai partecipanti alla fiera una piattaforma innovativa per il trasferimento di conoscenze e l’intrattenimento.
L’Area Speciale del padiglione 11, che si estende su oltre 3.000 mq, è suddivisa in diverse zone. Con i loro diversi focus tematici, queste aree accompagnano i visitatori in un viaggio coinvolgente intorno a soluzioni e applicazioni musicali orientate al futuro.
Questi includono:
– Performance: il pubblico può aspettarsi un’ampia gamma di stili di performance moderni, tra cui performance di movimento del corpo, percussioni con le dita, turntablism e DJing visivo. Un momento clou sarà rappresentato dalle esibizioni dal vivo e dalle gare con i migliori artisti, nonché campioni del mondo di finger drumming e scratching.
Le presentazioni dei prodotti si terranno in sessioni interattive di domande e risposte, offrendo ai visitatori l’opportunità di porre domande ad armi pari e trarre vantaggio dalle esperienze degli artisti. Gli argomenti trattati includeranno:
– Tecnologia: in un’area speciale, la tecnologia sarà presentata in modo creativo. Temi come il biohacking e il controllerismo offriranno ai visitatori spunti affascinanti sulla connessione tra corpo e tecnologia. La mostra mostra come stimoli mirati e soluzioni innovative possano creare esperienze multisensoriali.
– Production: al centro ci sono le diverse competenze che possono aiutare i musicisti moderni ad avanzare, dalla musica alla produzione video. Verrà presentata un’ampia gamma di applicazioni, flussi di lavoro e hardware essenziali, consentendo ai partecipanti di espandere i propri strumenti creativi.
– Fusion: i musicisti professionisti mostreranno come gli strumenti tradizionali possono essere ampliati utilizzando software, controller MIDI e unità di effetti. Il pubblico avrà l’opportunità di testare i sistemi stessi sul posto.
– Education: in collaborazione con istituzioni educative ed esperti, verrà condiviso un interessante know-how sulle tendenze digitali e analogiche. L’attenzione si concentra sulle numerose opportunità di carriera nel settore della musica e dell’intrattenimento, nonché sulla varietà dei contenuti dei corsi.
– Hands-On: “MusicOneX” invita i visitatori a diventare parte integrante del formato. Non è richiesta alcuna conoscenza musicale precedente: le ultime tecnologie consentono a tutti di cimentarsi con la creatività e contribuire attivamente allo spettacolo.
– Marketing: “MusicOneX” funge da piattaforma che fornisce ispirazione per lo sviluppo di contenuti basati sulla musica e mostra come il divertimento musicale può essere utilizzato specificamente per generare contatti. L’obiettivo è attrarre agenzie, aziende di diversi settori e creatori di contenuti e offrire loro un reale valore aggiunto per il loro lavoro progettuale.
